-
讓品牌有溫度、有情感
專注品牌策劃15年
-
當前位置：首頁 > 創(chuàng)意學院 > 營銷推廣 > 專題列表 > 正文
概念書設計作品（概念書設計作品分析）
發(fā)布時間：2023-03-09 13:55:58
稿源：
創(chuàng)意嶺 閱讀：
785
問大家
大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于概念書設計作品的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。
創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內優(yōu)秀的企業(yè)，服務客戶遍布全球各地，相關業(yè)務請撥打電話：175-8598-2043，或添加微信：1454722008
本文目錄:
一、概念書與創(chuàng)意類書籍的區(qū)別
含義不同。所謂概念性書籍就是指那些應用材料新穎，形態(tài)與眾不同，具有一定的獨創(chuàng)性和前瞻性的書籍。創(chuàng)意圖書是指在滿足圖書本身的實用功能外，在創(chuàng)意設計上融入時尚，個性化追求的圖文封面。概念書與創(chuàng)意類書籍兩者含義不同本質不同。
二、書籍設計有什么要求
應該很多...但LZ你也不需要記住那么多..只要記住平常 常要的就可以了..
書籍整體設計的作用就是要將書稿的文字、圖像、圖形、表格等要素有意圖、有組織、有順序地進行設計編排，把書本的文字信息用清晰，有趣，富有節(jié)奏感、層次感的方式表達出來；選擇合適的紙張及各種裝幀材料，將圖文大量復制并裝訂成冊，使其載錄得體，翻閱方便，閱讀流暢，有利傳播，易于收藏。一）整體性：書籍整體設計必須與書籍出版過程中的其他環(huán)節(jié)緊密配合、協(xié)調一致，更要在工藝選擇、技術要求和藝術構思等方面具體體現出這種配合與協(xié)調。二）藝術性：不僅要求整體設計充分體現藝術特點和獨特創(chuàng)意，而且要求其具有一定的藝術風格。這種風格，既要體現圖書內容的內在要求，也要體現圖書的不同性質和門類的特點。三）實用性：書籍的誕生首先是出于傳播文化的閱讀需要，它是為了使用而產生的。書籍形態(tài)的發(fā)展變化過程，中國古代從簡冊裝到卷軸裝、旋風裝、經折裝、蝴蝶裝、包背裝、線裝，西方書籍從泥版書到莎草紙書、羊皮書、本型書，都是一個隨著社會的發(fā)展越來越適應需要、利于實用的過程。四）經濟性：要求圖書整體設計不僅必須充分考慮圖書閱讀和鑒賞的實際效果，而且必須兼顧兩個方面效益的比差：一是所需資金投入與帶來實際經濟效益的比差；二是設計方案導致的圖書定價與讀者的承受心理、承受能力的比差。三、找了些烏龜殼，想做一些概念書，不知道該怎么做！
以烏龜的外型來說
若要做概念書
感覺應該跟玄學或是考古學的方面比較接近吧
若只是現代化的著色
恐怕會浪費的
其實每一只烏龜的甲殼花紋都是不一樣的
古人曾以燒烤皸裂的觀察
用以卜算（腹甲）
或許你也可以施以不同的過程～火烤、水煮、烈日曬、酸侵蝕…等等方式
來創(chuàng)造出屬於自己的藝術喔
也可以利用拓印的方式取出意向
再加以繪制
還請叁考
四、有關設計類的書，有什么好的推薦？
作為設計師來講，就是需要不斷地看不斷地學習，設計是做不完的，我們應該學會從別人的作品中獲取新的靈感，提煉出精華，并且多看書就是在提升自己的眼界以及文化素養(yǎng)。
書里常常有其他人的一生，有他們的想法，想想作者可能用好幾年寫完一本書，甚至用了一生得出的總結以及教訓，而我們閱讀者，僅需要一點金錢就能買到，以及半個月的時間就能學到，穩(wěn)賺不賠的買賣罷了，牛市都沒你牛。
UI設計也是屬于設計，所以想要提升自己，設計思維與基礎的提升很重要，那今天我就推薦幾本關于設計的書，希望對你的學習有幫助。
《設計中的設計》
《設計中的設計》是日本作家原研哉對于設計理念以及作品沿承、發(fā)展的歸總。自出版以來，在日本先后加印十七次，榮獲了由SUNTORY財團頒發(fā)的第二十六屆文學藝術大獎，在臺灣出版后，迅速登上誠品書店、金石堂藝術類圖書排行榜，蟬聯(lián)多期，暢銷至今。原研哉同時也是MUJI的藝術總監(jiān)，他對設計領域做出了重要的貢獻，同時設計思想也別有一番韻味。特別喜歡其中一句話：
創(chuàng)意并不是要人驚訝于它嶄新的形式和材料，而是應該讓人驚訝于它居然來自看似平凡的日常生活。
做設計師的大家對此應該有強烈的共鳴吧，這本書思想很日式，更多的是引領讀者去思考設計的意義，全書一共480頁，每翻一頁就是一種享受。當你們因為讀完這本觀念設計書而感到越來越不懂設計時，這并不意味著你對于設計的認識倒退了，而是證明你在設計的世界里又更往深處邁進了一步。
《為什么》
設計是什么？為什么設計？本書是兩位作者的精彩對談錄，他們結合自身對于設計的想法與實踐，融合彼此對于東西方文化的觀察，在“如何理解設計”、“設計的語言與溝通”、“設計的潮流”、“設計與生活”四個大主軸之下，深入探討設計的根本，以及種種與設計相關的有趣議題。
看到這兩個問題的時候，大家是不是心里也有了答案呢?看完這本書你會從兩位大師的語言交流中明白，“設計是讓人認識到事物本質的工作，而這是通過生命才能解釋的。”
他們看似在絮絮叨叨地聊著生活，聊著生活的中細膩的觀察和發(fā)現，同時又展開了個人的設計觀，設計不僅僅是指物質層面的，也是關乎精神上的設計。通過設計來改善人們的生活品質和人們內在的品質，改善人們生活的欲望。希望這本書能讓你更懂設計的真諦。
《Shapes有型》
看名字就知道這是一本關于形狀的書籍，幾何圖像在我們設計中運用的有多廣泛呢？如果把設計一個APP比喻成一座大樓，那幾何圖形就是這棟樓的一磚一瓦，就像是魚兒離不開水，千里馬離不開伯樂一樣的存在。矩形可以讓人聯(lián)想到對稱和有序，正方形可以讓人聯(lián)想到平靜和中立，圓形可以讓人聯(lián)想到完美和無窮。
這本書主要是收集了來自世界各地優(yōu)秀設計師運用幾何圖形所創(chuàng)作的作品，幾何圖形的多樣性和簡約性，可以創(chuàng)造出無限大的可能性。除了可以選擇不同的顏色和大小，它的形狀也表現了一個設計的性格與情緒，可以在無形之中傳遞信息，被運用于眾多視覺作品和創(chuàng)作中。這將是一本靈感之書，當你覺得已經沒有更好的創(chuàng)意的時候，可以翻翻看，會有意外的收獲。
《品牌至上》
《品牌至上》不是一本單純講解LOGO設計的圖書，而是在分析LOGO設計案例的同時融入了互聯(lián)網、客戶、設計、策劃等多種思維，交流一線實戰(zhàn)經歷，分享LOGO設計方法，如LOGO設計需遵循的法則，設計的生存之路，設計的機會，設計如何跟上時代等。
這本書非常具體地講解了品牌整體規(guī)劃的若干思路、圖形LOGO設計及字形LOGO設計、字體設計和選擇、核心圖形及其延展、吉祥物設計、色彩系統(tǒng)、商業(yè)插圖和店面環(huán)境等方面的知識。對于商業(yè)設計項目的運營、流程的把控、品牌提案的一般方式和合同簽署的注意事項進行了非常系統(tǒng)且明確的闡述。
《藝術的故事》
這本書是藝術書籍中最著名、最流行的著作，講述了從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發(fā)展歷程。
實際上根本沒有藝術其物，只有藝術家，他們是男男女女，具有絕佳的天資，善于平衡形狀和色彩以達到“合適”的效果；更難得的是，他們是具有正直性格的人，絕不肯在半途止步，時刻準備放棄所有省事的效果，放棄所有表面上的成功，去經歷誠實的工作中的辛勞和痛苦。
這本書不是簡單的藝術史科普，而是一種美學的教育，教人藝術的眼光和藝術的思維，處處流露出藝術史學家對藝術的真摯熱愛，可作為藝術審美入門，藝術批評入門，藝術欣賞入門。作為UI設計師的大家，也是在創(chuàng)作屬于頁面的藝術。
《西文排版》
這本書是通過一個個實際中遇到的排版案例與練習，逐漸發(fā)現排版中的問題。涉及面也非常的廣，有西文總體的基礎知識，有排版的基本知識，有練習，有正誤對比，排版需掌握的要點和難點，還有西文排版在實踐中的應用，好的案例，以及19個解決方針，相信讀完一定會有收獲。
拿到書的時候，就會被震撼到，從未見過如此舒服的排版，建議加入收藏清單。內容因為運用了大量的實例，會非常的清晰好懂，也能從排版的細節(jié)中發(fā)現作家的溫柔。
《藝術與錯覺》
這是本期第二次推薦貢布里希教授的書籍了，貢布里希為理解藝術和處理復雜的觀點與理論問題提供了縝密的科學發(fā)現。他對人類大腦無窮無盡的能力，對人類觀看世界與制作和觀看藝術時的微妙關系始終抱有探究之心。
看完你會發(fā)現眼睛到底是不是讓我們對世事產生錯覺的開始？讀完之后你看世界的程序都會有所改變，不禁思考創(chuàng)作的頁面可不可以有這樣的效果呢？這就是這本書的神奇之處。
《造型的誕生》
本書是日本設計界巨人——杉浦康平宇宙學的結晶，用“萬物照應劇場”這個稱謂，在浩瀚的時間之流中搜尋人類文明起源的線索，從圖像表象中去解釋深植于亞洲人民內心中的形象和概念，探尋人類傳承的秘密和生存的憑依。
是一本翻開就會覺得自己沒有文化的書籍，驚嘆于作者的知識儲備量竟如此之大。當從日本人的角度來看我們的中國造型文化，別具一格，收獲很多。在東方文化中那些神秘的符號，那些有趣的花紋，都和人的生活息息相關，人們正是通過對生命、自然、靈力的感覺和體驗，對身邊的事物賦予了象征性的造型，而這些造型對后代以及現代設計的影響是那樣的深刻和富于變化。
《寫給大家看的設計書》
在這個創(chuàng)意無處不在的時代，越來越多的人成為設計師。簡歷、論文、PPT、個人主頁、博客、活動海報、給客人的郵件、名片……處處都在考驗你的設計能力。
設計難嗎？難。設計簡單嗎？簡單。只要掌握四大設計原則：親密性、對齊、重復、對比。作者先是簡單解釋四大原則，然后再舉以實例，加深讀者的印象。請把這本書加入必讀清單，不論你是想要轉行設計的小白，還是已經在設計圈摸爬滾打的老人，本書是審美的啟蒙與歸檔，用原則將設計帶回到基礎上。
《美感》既是桑塔耶納的第一部美學專著，也是美國第一部系統(tǒng)的美學著作，在美國美學史上占有重要的一席之地。
這是在酷暑中，一瓶來自82年的滋滋冒泡的可樂。全書清晰、透徹又簡潔，把原理性的東西寫得如此具有美感，一點也不枯燥乏味。美是至善信仰的依據，美是被當做事物之屬性的快感，美是一種價值，是一種感情因素。讀完這本書你會更明白美是什么？
《設計幾何學》
《設計幾何學》用它的細節(jié)簡圖，不僅解釋了測量科學怎樣提供信息，甚至創(chuàng)造自然界和藝術作品中的美，但更重要的是如何運用這些技術在我們自己的設計中創(chuàng)造美，展示了設計背后是多么的對稱、有序和視覺平衡。
這本書從古典到現代，迅速清晰的解釋了幾何在藝術設計中的作用原理，看完你會系統(tǒng)的了解黃金分割和各種根號矩形的相關知識，更加對設計中的聯(lián)系，理性加以重視。
書中所揭示的視覺關系，讓人非常的震撼，不管是自然中的各種比例，還是建筑中的各種輔助線，還有黃金分割線、還有各種根號矩形，還是經典藝術的設計的視覺分析，都非常的美。
《零》
這是一本充滿各種記號、暗號、符號、文字，以121種概念呈現的圖案集，從零為起點進入記號的世界，逐漸偏離溝通和文法的秩序。
這是一本對符號感興趣的人必須不能錯過的一本書，這本書的裝幀真的非常美而且非常有意思。按照形狀的相近程度給符號分類，作者已經收集了大部分世界還是那個最神秘的符號密碼，部分已經對應的破譯方法，以欣賞者的角度來看這些美麗又神秘的符號。這本書對UI設計師的圖標設計會有很大的啟發(fā)。
《白》
這本書不是講顏色的。而是作者在嘗試探究一個叫做“白”的實體，以找到人自身文化所假定的感覺的那些資源。換句話講，作者是在嘗試通過白的概念找到一種營造簡單和微妙的日本美學的源頭。
當你讀完本書，白對于你，看起來已經有所不同了。如果你覺得它閃耀著嶄新的、更清晰的光芒，我們就可以說，你的感覺更純凈了。這樣一個提高了對白的認識也就提供了一種條件，使我們可以在更亮的光中看我們的世界。關于設計與創(chuàng)造從來都沒有標準答案，或者從來都不要答案。留白，留出一點想象和創(chuàng)造的空間。
這就是本期的書籍推薦，從大部分書籍都是關于美學的，關于藝術的，小部分關于UI設計，知道大家平時也是在學習技能相關，要是再推薦“C4D從入門到精通”“如何成為UI設計師”之類的書，這個讀書活動可能從大家聽到書名，就已經以紛紛擺手不愿參加結束啦。
其實成為設計師，除了技能更重要的是創(chuàng)意思維，這也是為什么阿多比設計學院不停地在講要鍛煉學員的思維。簡單來說是腦子里有想法，就像天上的星星取之不盡，想法或許來源于突然地乍現，也或許來源于平時一點點的積累。
同時再加上美學素養(yǎng)，一個設計師的作品優(yōu)劣取決于與其本身的審美。作為設計師，自己本身也是要懂美的，才能設計出讓人喜歡夸贊的作品；同時肯定要掌握用戶的審美趨勢，才能去迎合。
期待看到更加有層次的你，更加有思想的你。
以上就是關于概念書設計作品相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。
推薦閱讀：
上海現代簡約景觀設計（上?，F代建筑裝飾環(huán)境設計）
贛公網安備 50019002502384號
