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生活中的優(yōu)秀設計產品（生活中的優(yōu)秀設計產品作文）
發(fā)布時間：2023-03-04 14:22:00
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問大家
大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于生活中的優(yōu)秀設計產品的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。
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本文目錄:
一、在設計大師眼中，哪些東西是好設計
做設計不難，難的是讓很多人使用它，為其買單。德國工業(yè)之父 Dieter Rams 提出過著名的設計十戒：創(chuàng)新、實用、唯美、讓產品說話、隱晦、誠實、堅固難用、細致、環(huán)保、極簡。這是金科玉律嗎？是，但不局限于此。
在“設計單品”系列短片中，Tom Dixon、Marcel Wanders、Gijs Bakker等全球頂尖的產品設計師通過焊槍、玻璃杯、鉛筆等告訴你，好設計的通關密碼就藏在你的日常用品里。
Famous Designers on Their Favorite Objects
01
“好的設計在于完善”
Tom Dixon
從切爾西藝術學院輟學，投身樂隊當貝斯手，交通意外終結樂手生涯之后轉而經營酒吧，并開始研習焊接工藝，又因為焊接作品而在設計界展露頭角，完成這一連串的人生經歷時，Tom Dixon 才20歲出頭。作為英國設計界的領航人物，他的身上散發(fā)著滿滿的老牌工業(yè)強國的工業(yè)感。
“我第一次拿起焊槍的時刻，是要去修理一輛老式摩托車，”談到這一至關重要的工具時，Dixon 回憶到，“那時我就意識到對它的熱愛”。點燃火焰，金屬融化，在這個世界里，一切都在掌握之中?！?我每天醒來，將不同的東西焊接在一起，到了晚上將其賣掉，如果沒有火，我不會成為一名設計師。”
對我而言，焊槍就好比一種神奇的膠水，
將破銅爛鐵轉換為黃金。
金屬風格是 Tom Dixon 的一張名片，但絕不僅限于此?！肮I(yè)精神”是一切的創(chuàng)作前提，而將工業(yè)技術與手工藝結合，就會更具情感。從最初的家具，到廣受歡迎的文具系列，再到與 Adidas 的合作和之后的各種跨界，這些未曾嘗試過的領域，都被 Dixon 作為目標。
▲ 吊燈系列
▲ 文具系列
人們總是津津樂道于 Tom Dixon 在商業(yè)運作上的成功卻又不失自己的風格。在他看來，好的設計在于完善。不僅完善產品本身的設計、細節(jié)和工藝，也要完善運營、管理、團隊概念等商業(yè)鏈條知識的積累。 他毫不避諱，且一直迎頭向前。
02
“用好設計喚起親密感”
Ilse Crawford
如同很多演而優(yōu)則導的偉大演員，Ilse Crawford 原先是名建筑記者，之后作為英國《ELLE Decoration》 雜志的創(chuàng)始編輯，在設計行業(yè)內歷經十幾年。帶著極為強烈的“將人們的需求回歸設計本質”的愿望，她在2001年成立了自己的工作室。
很多人形容她為親切，然而隱藏在設計背后的關懷才是 Crawford 的厲害之處。早在2016年成為 Maison & Objet 的年度設計師之前，她就已經是行業(yè)中的佼佼者，且是為數不多、多元跨界的女性設計師。
站在設計行業(yè)的觀察者角度，Crawford 認為人們過多地、甚至盲目地關注高聳的建筑、時髦的椅子，在我們日常使用、經常接觸的物件上，卻甚少用力。
03
“懂得并感受材料”
Gijs Bakker
如今，大家可能對模特身上出現“爐灶管”走秀習以為常，但在1967年，荷蘭先鋒首飾設計師 Gijs Bakker 就已經用一場顛覆性的走秀來詮釋他心中的設計。他不局限于所謂的功能性、商業(yè)性，始終扮演著拓荒者的角色。
▲ Gijs Bakker 1967年設計的首飾
而 Bakker 的另一個重要身份，是 Droog Design 的創(chuàng)始人。1993年，他聯合藝術史藝評家 Renny Ramakers 創(chuàng)立了這個荷蘭最重要的設計品牌。比起品牌的定位， Droog Design 更像是一個設計平臺，它將荷蘭的設計師、品牌相互連結，通過設計對文化、生活提出批判和反思，同時將荷蘭推向了國際設計舞臺。設計鬼才 Marcel Wander 的成名作繩結椅便是從這里走向國際。
▲ 由 Tejo Remy 設計的 Chest of Drawers (1960)，是 Droog collection 中極具代表性的作品
對他而言，來自過去的物件，如同從孩童到大學接受的手工藝教育，讓 Bakker 樂此不疲。它們貯存在你的大腦中，卻又似乎無跡可尋。
如果具備了一項技能，
能夠懂得并感受材料，
與材料進行交流并隨心所欲地掌控它。
提到手工藝設計的本性，Bakker 有著自己深刻的體會，他感到自己受過的傳統(tǒng)訓練如同一場循環(huán)：“我的人生可以簡單分為三部曲：受教于手工藝、排斥手工藝以及置身于這個被電腦統(tǒng)治的世界——現在我們需要回歸，去專研工藝的制作技巧。”
04
“激發(fā)想象力和好奇心”
Marcel Wanders
無論在哪里，這位來自荷蘭的鬼才設計師都是媒體關注的焦點。早年他曾被世界首屈一指的設計院校 Design Academy Eindhoven 逐出校園，并被認為是“不可教的”。特立獨行的他甚至在個人網站上發(fā)出“設計已死”的聲明。直到33歲那年，Marcel Wanders 為 Droog Design 設計的繩結椅（Knotted Chair）將他帶到了世界的舞臺。
▲ 繩結椅, Droog, 1995
▲ 鼻涕花瓶，2001
無人機讓我覺得我又回到了童年，
讓我覺得我可以穿越宇宙，
可以到達原本到不了的地方，
可以看到原本看不見的東西。
超前的洞察力和好奇心，是 Wanders 能持續(xù)高產的原因。也許你對他的乖張不感冒，覺得他的噱頭大于本質，但不可否認的是，Wanders 總是在不斷地追問和持續(xù)推進。鉤針技藝制作的茶幾如同蕾絲般輕盈卻十分堅固；流鼻涕的花瓶、等比例大小的馬燈、三人沙發(fā)調轉90度成為單人座椅，這些瘋狂的想法都在他的世界里，一一實現。
05
“原生想法的突破”
Edward Barber & Jay Osgerby
同為倫敦皇家藝術學院畢業(yè)的 Edward Barber 和 Jay Osgerby 成立的事務所 Barber & Osgerby 為2012年倫敦奧運會設計了火炬，總重量僅為800g，堪稱史上最輕盈的火炬之一。兩位設計師也自此蜚聲國際。
▲ 由 Barber & Osgerby 設計的2012年倫敦奧運會火炬
▲ 為意大利瓷磚品牌 Mutina 設計的 Puzzle 系列
▲ Map table, 2011
鉛筆是讓人將心中想法
轉移到紙張上的終極工具。
06
“人與物品之間的微妙關系”
Konstantin Grcic
來自德國的設計師 Konstantin Grcic，早在很多年前就憑借為 Magis 設計的“Chair One”一舉成名，并在之后榮獲諸多國際獎項。他如同一位恪守信仰的教徒，在日漸紛雜的設計界里堅持自己的原則——一種將實用性完美融入人文主義理念中去的設計風格。
▲ Chair One
精品設計與普通產品之間的一線只差，
就在于你和這個物品之間的微妙關系。
▲ MEDICI chair
“其實，座椅有知覺，同時又一無所知”，當設計師在創(chuàng)作一個產品時，需要學會在完美之時放手，以免為了賦予所謂的風格或者美麗，而毀了產品。
二、近十年來最優(yōu)秀的家具產品和設計大師有哪些人？
凱瑞姆·瑞席（Karim rashid）是當
今美國工業(yè)設計界的巨星。他1960年生于埃及開羅，是個混血兒，父親為埃及人，母親為英國人。幼年時期在英國和加拿大生活。而如今在位于美國的紐約市發(fā)展著設計事業(yè)。
Karim Rashid在與他同時代設計師之中是擁有作品最多的設計師之一。超過3000多項設計已投入生產，獲得300個以上的獎項，以及曾在35個國家參與工作，證實了Karim的設計傳奇。
他的獲獎設計包括民主設計作品，例如到處可見的Garbo垃圾桶，以及為Umbra設計的「Oh Chair」，室內設計作品則有Morimoto餐廳、雅典的Philadelphia及Semiramis飯店。Karim與客戶的合作包括與Method及Dirt Devil創(chuàng)作民主設計，與Artemide及Magis設計家具，為花旗銀行及現代汽車設計品牌識別，為LaCie及三星電子設計高科技產品，以及為Georg Jensen、Veuve Clicquot及Swarovski設計奢華商品等。Karim已有二十項作品獲得永久收藏，并且在全球各地藝廊舉辦藝術展覽。
Karim經常獲得各類設計大獎，包括Red Dot大獎、Chicago Athenaeum優(yōu)良設計獎、I.D.雜志年度設計獎、IDSA工業(yè)卓越設計獎。
三、UI設計到底是干嘛的？生活中罕見的UI設計都有哪些？
UI 設計(或稱界面設計)是指對軟件的人機交互、操作邏輯、界面美觀的整體設計，也叫界面設計。UI 設計分為實體 UI 和虛擬UI，互聯網說的 UI 設計是虛擬 UI, UI 即User Interface(用戶界面)的簡稱。
UI 設計師的職能大體包括三方面:一是圖形設計，軟件產品的產品“外形”設計。二是交互設計，主要在于設計軟件的操作流程、樹狀結構、操作規(guī)范等。三是用戶測試/研究，這里所謂的“測試”，其目標恰在于測試交互設計的合理性及圖形設計的美觀性，主要通過以目標用戶問卷的形式衡量 UI 設計的合理性。
UI設計目前的前景還是很不錯的，很多企業(yè)都缺少 UI設計師。而且可以看到的是，現在社會的發(fā)展，更多的智能機和智能機器人研發(fā)出現，這些都離不開UI 設計師。所以說 UI 設計的是很有前途的，是不會失業(yè)的。而且 UI 設計門檻不高，要入門也不難的。
從工作內容來說，UI 設計在當前的互聯網領域、科技領域可以說無處不在，
好的 UI 設計能夠明顯提升用戶的使用體驗,從而給產品帶來更多的附加值,所以UI 設計對于互聯網產品是非常重要的。目前 UT 設計通常分為兩個大的工作方向，一個是交互設計,另一個是視覺設計。
總的來說，UI 設計相比較于編程而言，還是非常適合大眾學的并且就業(yè)前景很廣闊。學完 UI 設計，能獲得一份穩(wěn)定而又不失樂趣的工作，同時有利于追求更高品質的生活，在藝術領域可以獲得更多的啟迪。
四、生活中有哪些不方便/不合理的產品設計?
列舉如下：
1、衛(wèi)生紙，我只想溫柔地開始，你卻非逼我使用蠻力。
現在大家常用的衛(wèi)生紙，已經成為了人們生活中必不可少的一件物品。它柔軟、吸水性強，整齊并容易撕開使用，總之有很多優(yōu)點。
但也有一點讓人接受不了的是，整卷的衛(wèi)生紙在開始使用的時候，想要從頭拆開是比較麻煩的，因為起頭的地方是粘在一起的，那指甲扣來扣去總找不到正確的那層，如果急著用了，很多人干脆就暴力式的拆開了，體驗感真的不是很好。
2、透明膠帶，我指甲繞了幾圈，只為再一次揭開你的纏繞。
透明膠帶，它在我們生活中應用廣泛，最常用的就是各類快遞店里，打包發(fā)貨的時候都會使用到，繞圈的時候“滋啦滋啦”的聲音，聽著就讓人覺得這快遞發(fā)的安穩(wěn)。
可是透明膠帶也有可以吐槽的地方，那就是它太薄、太結實了。在我們的日常生活中用到膠帶時，基本上都是拿嘴咬開的，像我這種有小虎牙的咬起來確實很方便，可有的人真的是咬不斷，使勁兒拉也只能拉得越來越窄，越來越長。
而且如果不連續(xù)使用，一旦膠帶重新粘上了，還得拿指甲一圈一圈的扣，反正我每次最少也得繞個四五圈。
3、衣領的商標，縫線質量最好的地方，卻也是讓人最不舒服的敗筆。
自從我被一件衣領帶商標的衣服傷過以后，我再也沒有買過這種衣服了，你說不取掉吧，放在那里老感覺膈得慌，取下來吧，我把整個衣領都撕破了，它還牢固定在原地。
也不知道是哪個服裝設計師設計的，非得把商標或者衣服尺寸標簽縫在衣領上，穿在身上真實沒有一刻是舒服的，甚至時間長了脖子后面這點兒磨得發(fā)紅，過敏。
4、淋浴器。
情景：冬天，先出一瓢冷水，把你嚇得一驚。
5、公交的拉手帶，急剎車后碰撞出的要么是流氓，要么是狗糧。
我們這的公交車司機個個都是身懷絕技，說停在你身后一米，前后差的絕對不會超過10公分，可以說上大學那會兒飽受了312路公交車四年的折磨。
從那個時候我就在想一個問題，公交車為站著的人裝的拉手帶，為什么是軟連接的呢？可以說隨著車輛的行駛或制動，車上的人都會因為慣性而是失去重心，前傾或后倒。
開始的時候我們都調侃司機大叔太為年輕人著想了，懂得為我們制造機會，后來我才知道，原來公交車拉手帶用軟連接是為了讓人站著更舒服一些，不至于長時間站著一個位置，它的作用也只是不讓人在急剎車的時候摔倒。
以上就是小編對于生活中的優(yōu)秀設計產品問題和相關問題的解答了，如有更多相關問題，可撥打網站上的電話，或添加微信。
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