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    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    發(fā)布時間:2023-03-05 18:47:20     稿源: 創(chuàng)意嶺    閱讀: 209        問大家

    大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于靜物與空間圖片的問題,以下是小編對此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。

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    本文目錄:

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    一、靜物素描寫生的具體步驟和方法

    靜物素描寫生的具體步驟和方法

    導語:初學靜物寫生,重要的是學方法。以下是我為大家精心整理的靜物素描寫生的具體步驟和方法,歡迎大家參考!

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    有些學習者苦練很長一段時間,畫出來的素描仍是平面、零碎和松散的,事倍功半,這與起步階段的方法不當有關。正確的方法首先是要解決“怎么看”的問題。沒有繪畫基礎的人,習慣于用孤立靜止的眼光來觀察事物,面對一個物體,總是逐個看完對象的每一局部來獲得對物象的全部認識;而畫家則著眼于整體,一眼看到對象的各種對比關系,從整體中把握主次虛實、大小比例,做到全面觀察又重點突出,這體現(xiàn)了繪畫思維的邏輯性??茖W的觀察方法應該是整體地看,立體地看,本質地看,聯(lián)系比較著看,以辨別根本和表面因素,排除干擾大局的瑣碎細節(jié),歸納出最基本的因素,最終獲得對事物的整體感受。對于初學素描者來說,“整體”是學習中最大的難題,同時也是最重要的課題.它還是衡量一個人造型能力的尺度。

    學習者可以在整體觀察的過程中,不斷提高對形式感的理解力和判斷力,發(fā)現(xiàn)普遍存在于事物中的視覺美感,從而逐步形成繪畫的形象思維,所謂“繪畫的思維實質是眼睛的思維”就是這個道理。

    觀察能力的培養(yǎng)必須通過藝術表現(xiàn)——畫來實現(xiàn)。畫包含思維和方法技術兩個層面,即動腦和動手。多年以來,我們一直堅持的方法為整體人手——局部深入刻畫——整體調整。以全因素素描為例,面對一組靜物,抓住新鮮生動的第一印象.在觀察、理解、分析的基礎上,整體地落幅布局,把物體的大中小配置,黑白灰分布,點線面分割構成,疏密簡繁對比,進行全面的經營,明確大的體積和空間關系;再從整體出發(fā),依次刻畫每一局部,將形體、結構、明暗、質感等因素逐步表現(xiàn)充分,使畫面從簡約到豐富,并注意突出主體,在局部深入刻畫過程中,隨著新鮮感的隱退或因局部細節(jié)的吸引,我們的畫面難免會留下一些疏漏甚至敗筆,因此,深入刻畫之后還應進行整體的調整——刪除影響整體感的瑣碎部分,檢查主體是否突出,層次變化是否豐富,空間、虛實是否得當,形體交代是否明確,第一印象是否被破壞了。調整實際上是在進行藝術的再加工,為的是藝術地再現(xiàn)客觀事物從整體局部,義從局部回到整體這是個常規(guī)的方法,它可以具體地分勾以下四個步驟:

    第一步、選好角度,確定構圖和整體大形,建構對象的空間組合關系: 這一步要做到構圖得當,形體比例準確.遇到復雜的靜物組合,可另用紙畫小構圖,做到心中有數(shù):在打形時,注意輪廓線要盡可能輕淡一些,以防給以后的深入塑造帶來不便。

    第二步、分析大的體面轉折,抓住明暗交界線,鋪設大的明暗色調,形成畫面大的體積空間關系。找明暗交界線鋪大體色調時要注意結合物體結構本質.深入分析物體的轉折關系,畫固有色要從畫面整體需要出發(fā),不能破壞體積關系和大效果。

    第三步、深入具體塑造。通過深入分析和反復比較,突出物體間的肌理、質感,固有色的差異及前后虛實、主次強弱的節(jié)奏變化,在整體的基礎上盡可能充分地、完美地表現(xiàn)對象的特征。這是一個復雜而艱辛的階段。深入刻畫對學習者眼和手提出很高的要求,既要目光敏銳,又得技術全面,因此能練就一手過硬的表現(xiàn)本領,這一點在長期作業(yè)中體現(xiàn)得更為明顯。注意在豐富中間色調時不要破壞大的黑白灰關系,深入刻畫時切忌丟掉整體,要做到在任何時候停下來畫面都是整體的。

    第四步,整體調整。按照局部服從整體的原則,根據(jù)畫面需要進行一次全面的檢查和調整,該加的加,該減的減,去掉表面的、瑣碎的細節(jié),突出重點,強化本質,使“方者更方.圓者更圓”.力求在經過長時間的描繪之后,還能回到最初的感受上來。調整的目的就在于使畫面更概括、更生動、更完美。

    素描頭像寫生技巧

    素描頭像寫生在美術學習中是一個極為重要的環(huán)節(jié),他是在完成幾何形體、靜物素描、石膏頭像等基礎上進行的一項提高型的素描訓練,要求有扎實的繪畫基礎,在構圖定位、形象比例、結構以及素描色調的表現(xiàn)時都要求達到較高的水準,下面就來介紹一下素描頭像寫生的繪畫技巧。

    結構

    人物頭部結構在素描表現(xiàn)中主要有以下幾點:頭蓋骨、前額骨、眉弓、顴骨、顳骨、下頜骨等內容,從形象上看還有眼睛、眼眉、鼻子、口、耳朵等幾項內容。 這些結構的特點分別為:頭蓋骨--向外凸起;前額骨--在眉心上方略微內陷,但整體看也呈凸起狀;眉弓--較為明顯的凸起狀態(tài);顴骨--位于鼻子兩側的眉弓下方,呈向外凸起狀;顳骨--位于前額骨兩側,向內凹陷;下頜骨--位于口的下方,呈弧形狀。 而在眼耳鼻口中具體為:眼睛的外部形狀為平行四邊形,內眼角略低、外眼角略高,眼縫位于黑眼球的中下部位;耳朵的外輪廓型為近于半圓形,所以人們在簡筆畫中常常用數(shù)字中“3”的形狀來表現(xiàn)耳朵;鼻子的外部形不管是從正面還是側面看都為三角形;口的外形正面為六邊形,半側面為五邊形,側面為三角形。

    比例

    頭部比例簡單說來分為上下、左右兩部分,上下部分為:從發(fā)髻線到眉弓、從眉弓到鼻底、從鼻底到下頜為三個等份,也就是說“三停五眼”中的“三?!?。 左右部分為:從左顳骨到右顳骨分為五等份,其中兩眼各占第二、四位置,也就是說“三停五眼”中的“五眼”。這些比例為人像的標準比例,如果發(fā)生一些變化,也就稱之為“特點”,也便于在繪畫中充分表現(xiàn)出人物的形象特征。

    素描人物頭像寫生的結構畫法

    首先要在準備好的素描紙上進行構圖定位,也就是說,按人物眼睛所看的方向為前來分:上窄下寬、前寬后窄。

    其次在畫面定位完成后要進行大的形刻畫,這個步驟使用的線條要用長直線,概括的找出頭部的大體形狀。

    第三步準確找出五官在頭部的位置,這個步驟要根據(jù)視平線(指眼睛平視所形成的隱形線條)來確定頭部表現(xiàn)時的弧線變化,以眼和耳為例:畫者的視平線高于被畫者時,眼睛在畫面上的位置要低,而耳朵要高,反之視平線低于被畫者的眼睛時,眼睛的位置要高,耳朵要低,這樣才能較好的把形象的透視形表現(xiàn)出來。

    第四步是畫出五官及其他結構內容,這個步驟用線要輕一些,可以用復線來表現(xiàn)。

    第五步是對畫面進行深入刻畫,這時要求畫者要按前重后輕、前粗后細的結構素描的用線規(guī)律來表現(xiàn),把前面的結構形畫的重和粗一些,才能夠表現(xiàn)出較強的空間感和立體感。

    素描人像寫生的調子畫法

    素描人像調子畫法寫生前四步和結構畫法基本相同,也就是說先要構圖定位,再要找準比例,第三要找出五官位置,第四步是畫出五官的基本型。在進行第五步的畫法時發(fā)生了變化,首先要鋪設大的明暗色調,這個步驟要根據(jù)被畫者的受光照射所形成的效果來確定。

    在背光部分用統(tǒng)一的大的.暗色塊來整體畫出,只考慮畫面的黑白灰層次,畫時要用十字交叉線一遍遍的完成,用線不要太重,讓畫面的層次感加強。其次是進行對人像的細致刻畫,要把高光(直接受光部分)、亮面、反光和投影逐一畫出,達到良好的視覺效果。

    素描入門:素描的基礎技巧

    1、線條的組合

    素描是用線條來組成物體的形象,并且描繪於平面之上,藉由線條形式 引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構成的角形,可以被認為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象徵拱頂,交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當中,得到可以領會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。

    2、線和線條技法

    素描的要素是線,但是線在實質上卻是不存在的,它只 代表物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代,線才被人們認為是形式的自發(fā)要素,并且獨立於被描繪的物體之外。

    素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時,在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法,因為毛筆能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調的強度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色 畫筆作為基本材料,用來加強素描效果以及素描的藝術性。

    3、把握透視感

    把握好透視是出正確形體的保證,每一個物體都是處在三維空間中,要想在二維的素描紙上畫出空間感、立體感就得運用透視,就有近大遠小、近寬遠窄、近實遠虛等規(guī)律。

    從視覺上,當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因,縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。

    讓素描打準形的七種技巧

    1.畫素描之前先觀察對象,先從大形入手,例如先觀察對象是長的圓的還是方形。然后在紙上定出四個點,即:高點、底點、左右兩個點,然后再畫出中線,便于比較。例如:我們直接畫一個圓可能不容易畫準,但是先畫一個正方形,然后把四個角切掉,然后在把八個角切掉,如此反復最終就會得到一個很標準的圓了。

    2.學習透視和比例關系,近大遠小,寧方勿圓,依據(jù)這個理論去指導打形。

    3.拉長直線,反復的畫,目的就是多比較這條線的方向角度和經過這條線的其它點,通過橫向和縱向的多比較最終才能畫準。

    4.概括形體,將物體都簡化為幾何體的組合,先方后圓。如果描繪對象偏圓就先直接用一個圓來概括,整體偏方就直接概括成一個方形。

    5.畫組合靜物或頭像時同樣要從整體可概括的角度觀察入手。

    6.實在比不出來可以借助工具,通過素描鉛筆測量法:把鉛筆豎起來拿,手臂伸直,舉到與視覺中心與物體中間進行比較。

    7.排除光影關系,多注重對象基本結構、物理結構。

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    二、油畫創(chuàng)作的構圖可以分幾類?

    油畫創(chuàng)作的構圖分類:

    1、“V” 字形構圖:表示不穩(wěn)定,向下移動?!栋l(fā)舟西苔島》畫中描繪的近處三姐妹各自帶著自己的戀人準備乘船向西苔島出發(fā),尋求天堂勝景和永恒愛情的情景。遠處的貴族男女有說有笑的準備登船的情景。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    2、金字塔形構圖:暗示著穩(wěn)定、完整、安全、牢固不破的感覺,如法國畫家熱里柯的《梅杜薩之筏》。在畫面上,船帆與木筏上的幸存者正好構成一個三角形,成為畫面的中心,向觀眾展現(xiàn)出船沉沒后幸存下來的人在海上漂泊的情景。

    在木筏上面的人有的已經死去靜靜的躺在那里,有的人為了可以繼續(xù)活下去而向遠方高呼,有的人坐在木筏上面不知所措… … 而一堆振臂向前的人沖破了穩(wěn)定的大三角形的束縛,又構成一個動蕩、富于激情的三角形。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    3、鋸齒形構圖:表現(xiàn)痛苦,緊張,困難,艱險。喬托畫的《逃亡埃及》,在這幅畫中喬托完全拋棄了中世紀的繪畫習俗不在拘泥于從前刻板的要求,畫中人物擁有健碩的身體,充滿了世俗的人情味。

    驢馱著一位手里抱著孩子的母親,丈夫牽引著驢走在鄉(xiāng)間的路上,在路上也有許多過往的人,這幅作品就是展現(xiàn)出平常生活的作品。運用鋸齒形的構圖手法,突出畫面的緊張,艱險把逃亡路上的危險表現(xiàn)出的淋漓盡致。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    4、斜線表現(xiàn):斜線表現(xiàn)出的是一種激烈運動和不穩(wěn)定的感覺,透納《泰晤士河和美德維河的匯合》,作品所繪的地點是在泰晤士河的北海人???,那里也是一條較小的河流,并增添該海域海浪的強度。

    透納為加強風暴的強度,人為添加了更多的光線,畫面右端的船只在烏云的襯托下顯得特別光亮。事實上,在這種天氣下太陽被烏云所遮蔽,陽光不可能強到將這些船只折射得如此明顯。他運用斜線表現(xiàn)出船在風暴中的掙扎。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    擴展資料:

    美國著名畫家拉夫爾-法布里長期的作畫過程中,把構圖中最常見的的幾個忌諱一一總結出來,非常值得我們去學習。

    A. 對稱法:它是指講主體物安排在整個畫面的中軸位置上,使主體物兩邊呈總體對稱的趨勢,在總體對稱的均勢中有安排局部的變化。

    但是在油畫風景中對稱的構圖形式一般極少出現(xiàn),即使有也不是絕對的對稱,總要用一兩個物體來打破這種對稱的形式。但是對稱這種方法在剪紙以及比較嚴肅的主題畫面藝術中卻是常見的。

    B. 均衡法:均衡法體現(xiàn)在畫面中主體物和從屬物體位置上的安排,從物理的角度講就是運用杠桿的原理呈現(xiàn)出均衡的狀態(tài),又運用力的走向使人達到心理感受上的平衡,如果畫面上一邊重一邊輕就會使人感到不舒服,這就是不均衡,失去了平衡。這就要求我們在選景的時候一定要注意這一點。

    C. 調和法:在畫面各個形體之間相互穿插取得構圖上的調和,另一方面是畫面色彩上的調和,但過于調和會使畫面顯的軟弱無力。

    這時可以安排適當?shù)膶Ρ?,這就需要在構圖上更多的考慮色彩的搭配問題。而這一點呢,在油畫風景中顯的尤為重要。它是除了在作畫開始的畫面中物體位置的安排之外,另一個在油畫風景中值得非常注意的一點。

    D. 對比法:油畫風景中的對比有畫面中物體之間的大小對比,有色塊之間的大小對比,有明暗光線的對比,有色彩之間的冷暖對比?;パa之間的對比是油畫風景中的重點。

    E. 比例:油畫風景中物體之間的比例因素要有秩序。形體之間的大小安排,一般把打的、高的物體安排在后面,低的、小的物體安排在畫面的前面,深色和淺色的物體不個能等量大小,而且數(shù)量也不能等同,三個以上物體的安排,其位置不能在一條直線上,其間距離也不能等量等等。

    F. 重復:在油畫風景中,重復的物體比較多,如樹木、花草等等。重復的物體使人感到生命的活力,重復加深印象。如大海浪花的重復使人感到力量的偉大與無窮。

    但是,一旦重復的物體出現(xiàn)后,要注意物體之間的差異,不能畫的過于單調。死板,多個重復的物體同時出現(xiàn)在畫面中,我們就要讓他們在大小、距離、分布位置等方面上要有一定的變化,否則畫面講會失去生命力,顯的單調。

    G. 變化與統(tǒng)一:這一法則在上述法則中可以算做中心法則,這也是一幅畫到后期必須注意的一點。一幅畫的畫面總是有限的,但要想在一幅不大的畫面中描繪出各種各樣的物體來,靠什么呢? 要靠變化。所以,畫面有限,而變化則無限。

    如若我們在外出寫生中僅有統(tǒng)一而無變化則呆板,另一方面,若變化有余而統(tǒng)一不足,則縣的散亂。上述構圖法則在油畫風景都是至關重要的,我們在作畫的時候必須嚴格把握原則,如運用正確,可在構圖中少犯或不犯形式美感上的錯誤。

    三、關于優(yōu)秀素描靜物你必須要牢記的幾個關鍵點

    優(yōu)秀素描靜物的幾個關鍵點,謹記!

    LIJINGHUASHI

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    空 間

    依照幾何透視和空氣透視的原理,描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系,使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺,素描靜物畫面空間的表現(xiàn)主要表現(xiàn)在以下兩個方面:物體本身的體積感(立體感)和物體與物體之間的空間感。

    構 圖

    構圖的主旨在于求取畫面上完美的組臺,在創(chuàng)作或評估藝術品時,構圖或構成是極其重要的。相同的題材或意象,由于構圖方式不同而會產生不同的情趣。雖然有許多構圖的模式可供初學者參者,但是不宜墨守成規(guī),束縛靈活的創(chuàng)造力。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    透 視

    認識和表現(xiàn)透視現(xiàn)象是研究形體結構過程中的一個重要環(huán)節(jié)。透視是指由于物體因所處的距離、位置、角度、高度不同而在視覺上產生長度上的遞減與壓縮以及形狀上的變化的一種現(xiàn)象。形體結構的外觀視覺特征受透視規(guī)律的制約與支配。物體的形體結構往往隨著透視的變化而產生視覺上的變形。近大遠小是較為典型的一種透視現(xiàn)象。在靜物素描中要注意物體在平視、俯視、仰視等狀態(tài)下所產生的不同的透視現(xiàn)象。實際上,對物體形體結構的研究在某種程度上已轉為對透視結構的研究。物體形體結構透視關系的正確與否,直接影響一幅素描作品的成敗。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    質 感

    不同的物體有著質地的區(qū)別,如金屬、玻璃、木頭、陶器、瓷器、塑料、紙張、絲綢、皮革、石膏、人像等都表現(xiàn)著不同的質量感。它們都有各自的堅實、松軟、粗糙、光滑、透明等特點。作品中只有表現(xiàn)出不同物質的質感,才能給人逼真的實感。這也是對作者的表現(xiàn)的考驗。

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    整 體

    整體是相對與局部而言,局部是整體的一部分。局部存在于整體之中,而整體通過局部得到體現(xiàn)。

    四、靜物素描的步驟和注意要點

    靜物與空間圖片(靜物與空間圖片簡筆畫)

    步驟1:審題后,分析靜物的結構

    在開始畫結構素描之前繪畫者首先要審題,分析所要描繪的靜物的基本造型結構。老師建議繪畫者在時間允許的情況下可先在草稿紙上單個地勾畫出各物體的基本造型,并進一步分析各物體造型的基本結構,這樣可以幫助學生了解各物體造型結構的來龍去脈。

    步驟2:確定基本構圖,勾畫形式構圖

    構圖一般是我們強調的重點,在構圖階段學生也可在草稿紙上大體地勾畫出幾個形式的構圖,比較哪個構圖形式更能安排好題目中的內容,更能形成生動凝煉的畫面。我們曾經反復的強調過在構圖時要注意主次分明,將主體物安排在視覺中心位置,同時也要注意畫面的均衡與呼應關系,另外從從視覺效應上來說,對象主要構成空間應大于次要空間。

    步驟3:按照靜物比例關系,勾畫大體輪廓

    在默畫出大的幾何形態(tài)的基礎上,進一步畫出各個形體的基本比例關系。當然比例因素并沒有一定的固定程式,它隨人視角的變化而變化,在結構素描繪畫中要注意描繪同一視角的各種比例關系,要通過物體之間相互比較而形成大、小、方、圓等相互比例關系。另外在結構素描默畫考試中考生最容易在相互比例關系中出現(xiàn)各種錯誤,比如火鍋畫得小,而雞蛋畫得大,碟子畫得小,而蘋果畫得大,這是缺少尺度概念,缺少反復比較所造成的。準確地把握畫中比例關系,是考生默畫中解決造型能力的關鍵問題之一。

    步驟4:注意結構關系,以免素描的靜物單調

    在我們取得了正確的比例關系之后,要進一步默畫出物體的各種結構,這一步驟是結構素描中形體塑造的關鍵。默畫物體結構時,要防止勾輪廓式的畫結構框框,也不能光畫看得見的結構關系。結構的交待要從整體出發(fā),從透視解剖的角度出發(fā),默畫出各種結構面的轉折與延續(xù),要注意理解形體的穿插,防止單調和空洞,默畫結構關系的方法是從整體體面人手,在大體面中找小體面,在小體面中再找局部體面。

    步驟5:深入塑造形體,強調空間關系

    結構素描靜物默畫,擺脫了明暗光影的影響,除去了明暗調子的描繪,它著重表現(xiàn)物象形體結構中各個部分之間的組合和運動規(guī)律,在深入塑造形體時要注重理性因素,強調理解,強調線條的準確性和表現(xiàn)性。在用結構素描默畫的深人刻畫階段,處理物體的主體與空間關系,局部與整體關系時,理性思維占據(jù)了較大的比重,但同時也不要忽視了感性思維的作用,缺少了感性思維的深入刻畫,容易造成畫面僵硬,缺乏活力。要突出結構素描默畫中線條嚴密,互相交錯的節(jié)奏變化韻律。

    步驟6:整理調整

    當我們完成了深入細致的刻畫之后,必須進行整體收拾這一過程,以求造型更準確,形體更厚實,畫面的整體效果更統(tǒng)一、更概括、更生動。

    以上就是關于靜物與空間圖片相關問題的回答。希望能幫到你,如有更多相關問題,您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢,客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。


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